Henry Scott Tuke 🖼👩‍🎨🇮🇹

Celebrando il 165° anniversario della nascita di Henry Scott Tuke

A photographic portrait of Henry Scott Tuke

Henry Scott Tuke è stato un pittore impressionista britannico della fine del XIX e dell’inizio del XX secolo. È meglio conosciuto per i suoi dipinti raffiguranti paesaggi della Cornovaglia, spesso con nudi in primo piano. Tuke nacque a Londra il 13 giugno 1858. Suo padre era un impiegato del War Office e sua madre proveniva da una famiglia artistica. Suo nonno materno, George Tinworth, era uno scultore che esposeva alla Royal Academy e sua zia, Helen Tinworth, studiava sotto J. L. David e divenne un pittore di ritratti e fiori. La famiglia di Tuke si trasferì in Cornovaglia quando aveva circa cinque anni perché suo padre era stato nominato segretario della Commissione per la pesca di Sir William Hillary a Newlyn che era stata istituita per aiutare a far rivivere il fallimento dell’industria della pesca lì dopo le guerre napoleoniche.

Henry Scott Tuke era un rinomato pittore della scuola britannica, nato nel 1858 a York. È meglio conosciuto per le sue bellissime scene nautiche e i dipinti di giovani nudi maschili. L’amore di Tuke per il mare e il suo fascino per la forma maschile sono evidenti nei suoi dipinti, che sono caratterizzati dai loro colori vivaci e dall’uso abile della luce.

Tuke era un maestro dell’impressionismo, uno stile di pittura che enfatizza l’impressione visiva del momento, piuttosto che la rappresentazione realistica del soggetto. I suoi dipinti sono pieni di luce e movimento, catturando i momenti fugaci della vita sulla spiaggia o in mare.

August, by Henry Scott Tuke, 1893-94, Tate Britain

Uno dei dipinti più famosi di Tuke è “August Blue”, che raffigura un gruppo di giovani che fanno il bagno nel mare. Il dipinto è un capolavoro di luce e colore, con il blu del mare e del cielo che contrasta splendidamente con i toni caldi della pelle dei giovani. I dipinti di Tuke di giovani nudi maschili erano controversi ai suoi tempi, ma ora sono considerati alcune delle sue opere più importanti. I suoi dipinti sono una celebrazione della forma maschile e catturano la bellezza e la grazia della giovinezza in un modo che è sia sensuale che innocente.

Italian Landscape, Henry Scott Tuke, 1881

L’eredità di Tuke come pittore impressionista della scuola britannica è sicura. I suoi dipinti sono ancora oggi ammirati per la loro bellezza, l’uso abile della luce e la loro capacità di catturare l’essenza della vita in riva al mare.

In Cornovaglia, Henry Scott Tuke divenne un pittore e incisore che era meglio conosciuto per i suoi paesaggi impressionisti e i suoi dipinti di paesaggi marini. Era un membro della scuola Newlyn, che era un movimento artistico in Cornovaglia durante la fine del XIX secolo, ispirato all’impressionista francese e alla loro pittura ad aria aperta. Il lavoro di Tuke è caratterizzato dalle sue qualità sensuali, erotiche e pittoresche. Spesso dipingeva figure di nudo nelle scene all’aperto con una forte enfasi sulla luce e sul colore. Le sue opere più conosciute sono The Beach at Newlyn e An Erotic Landscape.

French Barque in Falmouth Bay, Henry Scott Tuke, 1902

Anche se era abbastanza apprezzato nella vita come paesaggi marini e ritrattista, la sua fama scomparve quasi completamente dopo la sua morte nel 1929. Fu solo verso gli anni ‘70 che ci fu una rinascita della sua produzione artistica. La Royal Cornwall Polytechnic Society possiede una collezione che ammonta a un totale di 279 opere dell’artista ed è la sua collezione più importante di un’istituzione di proprietà pubblica, la maggior parte delle quali è stata donata da un singolo collezionista nel 1960, ma la Società mantiene una politica di acquisizioni e aggiunte. Elton John possiede notoriamente una ricca collezione dei suoi dipinti.

Dal punto di vista della sua tecnica, Tuke preferiva le ampie pennellate grezze e più visibili, questo in un momento in cui la finitura più liscia, lucida e raffinata era quella ampiamente preferita e suggerita dai pittori e critici alla moda di quel periodo. Dotato di un forte senso del colore, eccellente nella rappresentazione della luce naturale, in particolare quella più morbida e dolce proveniente dal fragile sole dell’estate inglese; sebbene abbia spesso finito i suoi dipinti in studio, le prove fotografiche mostrano che ha lavorato principalmente en plein air, rappresentando così al meglio la freschezza del colore e gli effetti realistici della luce solare riflessa sul mare e sulla carne nuda dei suoi modelli.