George Friderick Handel 🎼🎶🇫🇷

Célébrant le 339e anniversaire de la naissance de George Friderick Handel, né en 1685

Portrait de Handel du peintre T. Hudson

Georg Friedrich Händel était un compositeur allemand né à Halle le 23 février 1685, naturalisé anglais, de l’époque baroque, qui a passé la majeure partie de sa carrière à Londres, devenant célèbre pour ses œuvres, ses orateurs, ses hymnes, ses grands concerts et ses concerts d’orgue. Händel a reçu une formation musicale à Halle, Hambourg et en Italie avant de s’installer à Londres en 1712 ; il est devenu citoyen britannique naturalisé en 1727. La tendance prédominante est d’écrire son nom tel qu’il était à l’origine, à la manière allemande, bien que le compositeur (comme d’habitude à l’époque) se soit appelé Händel depuis qu’il a atterri en Angleterre jusqu’à la fin de sa vie. Il a été fortement influencé à la fois par les grands compositeurs baroques italiens et par la tradition chorale polyphonique d’Allemagne centrale.

La période baroque se caractérise généralement par son caractère débridé et exubérant. C’est un affleurement naturel de la période rococo précédente, qui était une réaction au classicisme rigide qui l’avait précédé. Baroque est un mot italien qui signifie “insec”. C’est aussi un style artistique qui reflète la fusion de nombreuses tendances différentes. Les compositeurs et les musiciens ont expérimenté de nouvelles formes et créé des œuvres qui deviendront plus tard des exemples classiques de beaux-arts. Certains de ces artistes étaient connus sous leurs noms de scène, comme Marc-Antoine Lallon, qui est passé par le surnom de Rameau. Lallon et Rameau ont tous deux contribué aux développements artistiques de l’époque.

Photo par Aramis Cartam surPexels.com

Händel est considéré comme l’un des plus grands compositeurs de la période baroque et ses œuvres ont également été très populaires au cours de sa vie. Elle a composé plusieurs pièces qui sont restées sur la liste des classiques préférés pendant des siècles : Royal Firework Music, Water Music, Messiah. L’un de ses hymnes de couronnement, le prêtre Zadok, chargé du couronnement du roi George II en 1727, a été exécuté à chaque couronnement d’un monarque britannique depuis lors jusqu’à nos jours.

Les compositions de Haendel comprennent 42 œuvres, 25 orateurs, plus de 120 cantates, trios et duos, de nombreux airs, de la musique de chambre, un grand nombre de pièces de musique sacrée, de haines et de sérénades, 18 grands concerts et 12 concerts d’orgue. Son œuvre la plus célèbre de son œuvre, l’oratoire Messiah avec son chœur “Hallelujah”, figure parmi les œuvres de musique chorale les plus populaires et est devenue le centre musical de la période de Noël, La musique de Händel a toujours été d’un grand intérêt pour les chercheurs, mais a été une source de querelle entre musiciens et musicologues. Au début du XXe siècle, un mouvement d’utilisation d’instruments originaux d’époque a commencé en réponse aux distorsions perçues dans les interprétations modernes de la musique baroque. Pourtant, le biographe de Haendel, Charles Burney, a écrit que puisque “deux instruments originaux ne se souviennent jamais de la même manière”, l’accordage est en grande partie une question d’opinion.

Parti original du Messie de Handel

George Frideric Handel, une figure imposante de l’ère baroque, a apporté de profondes contributions au développement et à la popularisation de l’opéra au XVIIIe siècle. Né à Halle, en Allemagne, en 1685, le génie musical de Haendel est apparu tôt, et il s’est rapidement lancé dans une carrière qui laisserait une marque indélébile dans le monde de l’opéra.

Le voyage de Handel dans le monde de l’opéra a commencé en Italie, où il a passé plusieurs années à absorber les traditions d’opéra vibrantes de l’époque. Son séjour en Italie l’a exposé aux œuvres de compositeurs influents comme Alessandro Scarlatti, lui fournissant une base solide dans la forme d’art opératique. C’est à cette période que Handel a composé ses premiers opéras italiens, mettant en valeur sa capacité innée à mélanger l’expression dramatique avec l’artisanat musical exquis. En arrivant en Angleterre, Handel a fait face à un paysage culturel dominé par la popularité des pièces de théâtre et des masques parlés. Sans se décourager, il a entre-tenu d’introduire et d’établir l’opéra italien sur la scène musicale anglaise. Ses premières tentatives ont été confrontées à des défis, mais la résilience et les prouesses musicales de Haendel ont finalement gagné le public et les clients. Il est devenu le compositeur principal de la Royal Academy of Music, consolidant sa position de figure centrale de la scène de l’opéra de Londres.

L’une des contributions les plus importantes de Haendel à l’opéra réside dans sa maîtrise de l’aria da capo, une forme musicale qui est devenue une marque de fabrique de l’opéra baroque. La structure da capo aria, avec son format A-B-A, a permis une exploration émotionnelle et dramatique dans un cadre concis. L’utilisation habile de cette forme par Handel a non seulement mis en valeur son inventivité mélodique, mais a également fourni une plate-forme permettant aux chanteurs de montrer leur virtuosité vocale.

Les opéras de Haendel sont réputés pour leur riche orchestration, leurs arias expressives et leur narration convaincante. Des œuvres comme “Giulio Cesare” et “Rinaldo” illustrent sa capacité à créer une musique chargée d’émotions qui complète parfaitement les récits d’opéra. L’intensité dramatique des opéras de Handel, combinée à sa compréhension approfondie de l’émotion humaine, a contribué de manière significative à la popularité du genre. Au-delà de ses innovations artistiques, Handel a joué un rôle crucial dans l’établissement de la tradition de l’opéra seria en Angleterre. L’opéra seria, caractérisé par ses thèmes sérieux et son style élevé, est devenu une forme dominante au cours du XVIIIe siècle. L’engagement de Handel envers cette forme, associé à son sens des affaires astucieux, a joué un rôle central dans l’élaboration du paysage opératique de son temps.

En conclusion, la contribution de George Frideric Handel au développement et à la popularisation de l’opéra est monumentale. Sa maîtrise des formes musicales, son approche innovante de la narration et son dévouement inébranlable à la forme d’art ont laissé un héritage durable. Les opéras de Haendel continuent d’être célébrés pour leur beauté intemporelle, assurant son impact durable sur l’évolution de l’opéra en tant que genre.

Vous trouverez ci-dessous une vidéo sur YouTube avec l’une de mes pièces préférées de Händel, Laissez-moi pleurer, avec l’extraordinaire performance du garçon soprano Aksel Rykkvin pour la fête des 80 ans du roi Harald de Norvège.